四川名家斫琴哪个师傅好
唐代琴曲艺术的提高也推进了造琴工艺的发展。从文献记载和传世实物来看,隋唐时期在古琴的斫制工艺上,已达到相当的高度。唐代*为有名的斫琴家是四川雷氏家族,他们所制的琴被人们尊称为"雷琴"、"雷公琴"、"雷氏琴"。雷家世代造琴,有名的琴匠有雷威、雷俨、雷绍、雷会、雷珏、雷文、雷迅、雷霄等。今故宫博物院所藏唐琴"九霄环佩"、"大圣遗音"、"飞泉",中国艺术研究院所藏"枯木龙吟"琴等,经**考证,皆为雷琴。其它有名的唐代斫琴名家还有郭谅、沈镣、张越、冯昭等。古琴面板讲究的是共振性能良好,必须是伐下已经多年的老料。新料易开裂易变形,不能用。四川名家斫琴哪个师傅好
古琴音声品质的优劣是检验其槽腹内部作业合理与否的重要标准。其次是琴面髹漆工艺的精美,琴体宽窄、厚薄比例的相称等综合标准指数。可以这样说,如果一张琴的声音只要达到精良,那么,无论槽腹内部如何凸凹不平、如何错落“粗糙”、甚至琴面以多块木料粘合而成,应该说这种槽腹内部的作业是合理的。反之,如果声音低劣、平雍、直白不通,那么,槽腹内外即便光洁如镜,平整如几,这种槽腹的处理也未必是合乎古琴自身振动规律的,甚至是开剜失败的。湖北品质好的斫琴多少钱延用古代传统斫琴方式,工艺极其复杂,这些都是用金钱无法衡量的非遗文化。
斫琴良材方能成梁,那些曾经托举过广厦的木材,如今静寂在一旁。它们经过了太多的风雨,斫琴见证了无数的沉浮。它们如同须发皆白的老者,阅尽沧桑,缄默不语。然而,一种新的转换正在悄然发“声”,刨去表皮,挖开腹腔,绷上琴弦,素手一拨,可溯上古,宛若天音。接触越久,那种沉睡在体内的斫琴文化基因,开始复苏。每当他看到一块块风干的木材,经过一系列精心的斫制,能够发出让彼此斫琴的内心都能产生共鸣的乐声时,他已经能够感知,这不是一种普通的乐器。不是拿起斧头就是鲁班,拿起画笔就是马良,对于古琴来说,也不是普通的木匠漆匠,就能完成斫琴。
尤工于斫琴。天台陶凯有诗赞他:“武陵城中百万家,斫琴施氏良足夸。嗟哉!施氏之外无复人,桐树枯死终为薪。”(《西神客话》)吴拭,字去尘,休宁人,善诗,工书画,所制之墨和漆器很有名。他精于琴理,著有《订正秋鸿谱》。他所斫之琴称“去尘琴”(见《休宁县志》)清代斫琴史上是空白,大概也是因为外族人的统治所致。晚清到民国间,杨时百、徐元白、王露等,经过多年实践,仿效唐琴将琴制逐渐加宽加长。本世纪30年代,我国的有名音乐团体大同乐会所制的一套乐器(共一百四十多件)中见有古琴,且有一些改的成分。文/《乐器》1990-5月刊东晋顾恺之《斫琴图》宋人摹本绢本设色纵横130厘米北京故宫博物院藏斫琴名门——雷氏世家我国琴文化在唐朝已盛极一时,斫琴技艺愈加精湛,涌现出雷氏世家、张越等斫琴名家。而其中的佼佼者当推四川雷氏世家。雷氏一门,名家辈出,,其中较早的是雷俨,曾在唐玄宗做过待诏,其*有名者有雷绍、雷震、雷霄、雷威、雷文、雷俨、雷珏、雷会、雷迅九人。而其中又以雷威*为有名。雷威为峨眉人,他常常为选择上佳琴料而不辞辛劳,每逢雷雨交加之时,往往不避艰险,深入峨眉山,在雷雨声中聆听、分辨,找寻音质优异的材质。弹琴的不一定会做琴:术有专攻,如何弹好琴如何斫好琴才是关键。
斫琴延用古代传统斫琴方式,工艺极其复杂,斫琴斫是形声字,斤为形,石为声,从斤表示与刀斧有关。本意是砍削。根据选材、槽腹、合琴、试音、髹漆、打磨、上徽、擦漆、上弦等几十道工艺步骤。每个步骤中又有若干的详细方法,历时2-5年。这些都是用金钱无法衡量的非遗文化。斫琴大琴家杨时百先生说:琴音为diyi,木材次之......好的古琴价格不菲,中等的也要在万元了,如果初学建议先买张便宜的,以后也可以升级置换。斫琴弹琴的不一定会做琴:术有专攻,如何弹好琴如何斫好琴才是关键。古书有桐梓合金一说,青铜和梓木做出的音色非常棒,易出金石韵,泛音比较清亮,比较幽远,时间越长越好。江西名家斫琴怎么选择
金石之声,原为铜、玉之音,清脆优美。后世借金石泛指乐音。故卢荣先生制琴以“金石”自铭。四川名家斫琴哪个师傅好
入秋的北京天气依旧炎热,白云观后花园的秋蝉鸣泣,想酷暑的天气走的慢一些。世间事大多事与愿违,多年的坚持的,往往都是开始时的一个巧合。比如,陈理真从弹琴到修琴再到斫琴。天光澄澈,走进陈理真的丹房,仿佛一脚迈出了俗世。身着半旧道袍的陈理真起身相迎,他身量不高,体态削瘦,神态安详,眼眉低垂,通身没有什么烟火气,虽早已步入中年,但看起来却还是个年轻人,让人一见忘俗。
煮水、烫杯、洗茶,用镊子夹起冒着热气的茶杯轻放在我面前,待到醇厚的茶汤滑入茶杯,始终没有一个多余动作,拿捏精细,无声无息。
“琴之为器,隆其上以象天也;方其下以象地也;广其首,俯其肩,象元首股肱之相得也,三才之义也。高其前以为岳,命曰临岳,象名山峻极,可以兴云雨也。虚其腹以为池,一曰池,一曰滨,象江海幽远,可以蟠灵物也。” 四川名家斫琴哪个师傅好