扬州弹奏古琴音乐

大多数琴友在习琴之初，不知道自己能否坚持下来，故此在选择琴器上，都很难一步到位选择一张质量的演奏级古琴。这类琴友在择琴时，第一步基本上会选择租一张琴，或入手一张价位低廉的入门级古琴，以作为日常练习之用。等到习琴半年左右，耳朵灵敏的琴友甚至在习琴一两个月之后，就能敏锐的察觉到，自己所选择的价位低廉的古琴韵短声躁，练练指法还可以，演奏琴曲就差些意思，于是开始升级，去寻求一张韵足声美，能够演奏中高级琴曲的古琴，如倪琴雷音系列、诗韵系列。这是第二步。这其中有更多的琴友跳过第一步，直接入手倪琴雷音系列古琴。雷音系列古琴价格不高，器型典雅，声匀韵足，性价比非常高，可以说是甫入琴径的琴友们比较好的选择。倪琴音色苍古、音亮韵长、出音饱满，幽邃深远，致臻“奇”“古”，体现文人琴之传统。扬州弹奏古琴音乐

在未来的发展中，古琴将会有更多的机会展示其独特的魅力。随着中国文化的不断传播和推广，古琴将会在世界范围内产生更大的影响力。同时，我们也需要更好地保护和传承这一宝贵的文化遗产，让其在新的时代里焕发出更加璀璨的光芒。总之，古琴作为中国传统文化中的瑰宝之一，具有着悠久的历史和深厚的文化内涵。其独特的音乐风格和丰富的文化寓意吸引了无数人的关注和喜爱。通过学习古琴和研究中国传统文化可以更好地理解中华文化的精髓所在并且将其发扬光大让更多人感受到中华文化的博大精深。九江亲斫古琴上弦倪老师从古琴创造的传说中，为“乾元”概括出十六字的琴铭：“五星之精，方舟之聚，乾坤其师，中和其人。

直到20世纪初，随着中国文化的复兴和西方音乐的传入，古琴才重新受到人们的关注和重视。近年来，随着中国文化的全球化传播和中国传统文化的回归，古琴再次成为人们关注的焦点之一。古琴作为中国传统文化的重要组成部分，其独特的音乐风格和文化内涵吸引了越来越多的爱好者。学习古琴不仅可以提高音乐素养和个人修养，还可以在演奏中感受中华文化的博大精深。如今，越来越多的年轻人开始学习古琴，希望通过这种古老的艺术形式来传承和发扬中华文化的精髓。

钢弦张力大，丝弦张力小。张力大的琴弦对使用者的演奏力度要求较高，演奏力度把控较好的使用者，可以在一根琴弦中有多层次的音色表现，力度越大，声音也就越大越震撼人心；力度小声音也随之细小。而丝弦的张力较小，过于用力，琴弦疲软支撑不起来，反而会出现打板杂音的情况，只有适中的力度和合适的击弦角度才能表现出丝弦的古朴澹雅中庸之美。再说左手，按弦时，若仍旧按照钢弦的按弦方法，甲多肉少，很容易出现凹槽现象。而按弦、走弦过于用力或花样繁多，一样会伤到手指。毕竟丝弦的美就在古朴、干净上，过于繁杂的走弦表现，有时候不一定会出现演奏者想要的效果，反而会令手指伤痕累累。倪琴，选料制胎、合琴上漆、上弦校音……工序不下百道，良材精工历时两三载而成器。

对古人来说，弹琴本是一件平常事，在清幽寂静的夜晚，十三琴徽泛起清音，月下抚琴更有意趣。如今，同一轮明月升起，星垂平野阔，我们拿起古琴的霎时间，坚持与永恒便相伴而行。倪琴的琴徽沿袭古制，多为蚌徽，选用海蚌磨制的倪琴徽，更显光彩。当然，因审美需求的不同，无论是琴人还是收藏家都可定制翡翠琴徽、玉徽与金徽，来彰显自身的品味。如此看来，倪琴也有一轮“明月”照。照在各放异彩的琴徽上，照在“天地人”声的岁月中，照在月下弹奏的一瞬间。星汉灿烂，若出其里。洁白的月光照拂在琴面，也照拂在琴者的心间。古琴的非表演艺术用途要高于表演艺术用途也体现在琴曲中，先贤琴人创作了许许多多抒发自身情感的琴曲。南通断纹古琴音乐

该系列倪琴为精品级演奏倪琴，音色较之雷期、雷伴系列更为丰富。扬州弹奏古琴音乐

古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国古老的弹拨乐器之一，有着悠久的历史和深厚的文化内涵。在中华文明的长河中，古琴以其独特的音乐风格和丰富的文化寓意，成为了中国传统文化的重要之一。古琴的起源可以追溯到公元的3000多年前的商代。据史书记载，古琴的发明与伏羲、神农等传说中的古代帝王有关。传说伏羲造琴是为了模仿自然山水的声响，神农制琴则是为了更好地传播教化。这些传说虽然无法证实，但足以说明古琴在中华文化中的重要地位。扬州弹奏古琴音乐